…

 Много прояснили заголовок и подзаголовок? Вот так и многоточие не нужно использовать, где попало. В 99% ситуаций оно не несёт никакой ценности, не придаёт тексту дополнительных смыслов и уж, тем более, не придаёт драматизма сцене.

 Непомерное использование многоточий тормозит повествование, разрывает его на крошечные сценки, мешает читателю связать текст. 

Рассмотрим часто встречающуюся в новеллах конструкцию:

“Вокруг мрачные осенние улицы…

… 

Зачем всё это…

…

Все эти бессмысленные люди…

…

Один я не такой как все… Только моя грусть имеет право на существование…

…

От меня ушла девушка…

…”

 Удобно ли это читать? Интересно? Понятно? Нет.

 Текст перегружен знаками препинания, многоточия не несут никакой смысловой нагрузки, не придают сцене дополнительных эмоций, не помогают выразить настроение персонажа. 

 Если же мы имеем дело с визуальной новеллой, в которой многое можно выразить через спрайты или CG, вся свистопляска многоточий уже вредит. “Не рассказывай, а показывай” - учит авторов золотое правило визуальных искусств. А значит, надо учиться сочетать текст с визуалом. 

Рассмотрим пример с точки зрения редактора:

“Вокруг мрачные осенние улицы… (нужно показать визуально)

… (лишние)

Зачем всё это… (можно оставить, как завязку)

… (лишние)

Все эти бессмысленные люди… (почему персонаж так считает? раскрыть)

… (лишние)

Один я не такой как все… Только моя грусть имеет право на существование… (почему? Раскрыть)

… (лишние)

От меня ушла девушка… (раскрывается причина хандры персонажа после огромного блока бессмысленных причитаний, если её раскрыть в начале текстового блока, всё станет проще и понятней)

… (лишние)”

Что же получится, если над блоком поработать пару минут? 

“CG - мрачные осенние улицы

Фигура персонажа выглядит жалко, одиноко (это замечания для художников, поможет в постановке)

Она ушла, а значит, всё, что вокруг, теперь не важно. (причина нытья персонажа раскрывается сразу, теперь, когда настроение озвучено, можно добавлять другие ощущения персонажа, его взгляд на мир в этом настроении)

Прохожие, случайные чужие люди, раздражают. Их равнодушие, или, что хуже, их обывательское счастье - как мне это выдержать? Каждое расставание ранит так же остро, как первое. Я знаю себя, знаю, что ещё долго буду резко реагировать на любое вторжение в мой мир. (персонаж отдаёт себе отчёт, что весь мрак в голове - это его восприятие, его индивидуальность, чем объясняется уничижительное отношение к людям в момент отчаяния)” 

 Сцена, переписанная в такой манере, кроме улучшения динамики, ещё и переводит героя сцены из группы отвратительных инфантильных нытиков, у которого виноваты все, кроме него, в отряд вменяемых персонажей, осознающих причины происходящего.

 От многоточий в сценах отказаться очень просто, если хоть немного поработать над текстом, реакцией персонажа, его мироощущением. 

 Вторая проблема - бесконечные многоточия в диалогах. Если они соседствуют в одном тексте с многоточиями в сценах, кумулятивный эффект убивает интерес. Читать подобный текст невозможно.  

 Обычно, диалоги с миллионами многоточий, это неловкие ситуации всех мастей. Персонажей застигли врасплох, вынуждают придумывать оправдания на ходу или неопытные юнцы пытаются выразить свои чувства. 

 Да, персонаж может разговаривать как угодно. Кому-то даже базовые предложения могут даваться с трудом, поэтому любая фраза будет выглядеть примерно так:

“-Эээ… Ну… Сходи за… Хлебом…”

 Это нормально, если так общается персонаж застенчивый, косноязычный, для которого любое общение - травмирующий опыт. Вот только всю атмосферу разрушит, если бойкий сосед ответит:

“-Ну… Да… Конечно…”

 Разговоры из многоточий, незаконченных фраз - удел персонажей с нарушением социальных функций или резко поставленных в непривычную ситуацию. Все и всегда так разговаривать не могут.      

 Юные персонажи могут испытывать неловкость при общении с объектом симпатии, с авторитетными людьми, со старшими. Но если взрослые и опытные люди начинают себя так вести, это приведёт только к разрушению образа. А, значит, необходимо понимать манеру общения, придерживаться её на протяжении всего текста, не перегружать повествование неловкими сценами, в которых персонажи теряют свою индивидуальность и лишь неловко мычат. 

 Возможно, для кого-то это будет открытием, но взаимно влюблённые люди тоже не мычат при общении, и, даже, признаваясь друг-другу в любви не теряют способность нормально объясняться. Неведомо откуда взявшийся глупый штамп, мгновенно убивающий подавление недоверия.  

 Встречается и ещё один момент недопустимого использования многоточий. Когда заявляется, что персонаж что-то говорит но:

“Из трубки прозвучало:

(она) -... 

(она) -Знаешь, я всё ещё думаю о нём” 

Если что-то прозвучало (или кто-то ответил), то это не может быть тишина, которую многоточия символизируют. 

 Правильный вариант:

“После паузы, из трубки прозвучало:

-Знаешь, я всё ещё думаю о нём”

 Перегруженный многоточиями текст/сценарий превращается в нечитаемую, скучную, трудную для восприятия кучу символов. Не нужно перегружать повествование лишними знаками препинания. Но несколько дополнительных часов редактуры могут сделать из невнятного набора букв приличное повествование.    

P.S. Если вы не можете передать настроение сцены или персонажей - стоит посмотреть мультфильмы без слов. Для начала подойдут “Том и Джерри”, “Ну, погоди!”, “Лёлик и Болик”, чешский “Крот”, советский “Великолепный Гоша”. Прекрасные примеры рассказа истории аудиовизуальными средствами.

P.P.S. Школьники и со старшими, и с любимыми, могут общаться не набором многоточий, а красивыми литературными диалогами. Примеры на русском языке можно подсмотреть в фильмах (о художественной ценности этих фильмов судить не мне): “Вам и не снилось”, “Точка, точка, запятая”, “Доживём до понедельника”, “Ключ без права передачи”.