«Сентиментальная ценность» — новый фильм норвежского режиссёра Йоакима Триера, который получил 9 номинаций на Оскар, способен вызвать бурю эмоций и достоин всех возможных восторгов.

При всём этом очень не хочется при отзыве на этот тонкий и чувственный фильм использовать какие-либо громкие слова (использованы они, конечно же, будут). Они будут слишком контрастировать с тихим обаянием самого фильма, в котором практически все драматические моменты вынесены либо за временные рамки действия самого фильма, либо происходят за кадром. Здесь авторам удалось запечатлеть жизнь с её естественным темпом и разнообразием, когда на коротком отрезке времени умещаются и горести, и радости, и шум событий, и тишина одиночества.

Огромная заслуга в том, что всё сложилось принадлежит, конечно, режиссёру картины Йоакиму Триеру. И дело не только в том, что он отлично выполнил свою работу, но и в том, что подобрал отличный коллектив для работы над фильмом.

Сценарий Йоаким написал в соавторстве с Эскилем Вогтом и это прекрасная работа, которая по прошествии времени раскрывается для меня всё больше и больше.

Фильм рассказывает несколько органично сосуществующих и дополняющих друг друга историй, чьё дивное переплетение  — заслуга тандема сценаристов. Здесь есть история дома, через которую рассказана биография семьи Боргов, но и будто история всей Норвегии. Отдельно интересно следить и размышлять об американской актрисе Рейчел Бек, добившейся успеха в коммерческих фильмах, но мечтающей о работе с большими авторами независимого кино. И её история часть рассказа о режиссёре, который пытается снять фильм после долгого перерыва уже в другую эпоху, бесконечно далёкую от тех дней, когда он снимал своё предыдущее кино. И всё это совершенно не мешает авторам размеренно и не спеша рассказывать о семье Боргов, мучительно ищущую общий язык.

Самое ценное для меня здесь, это то, что истории не разжёвывают до состояния мякиша, не перегружают деталями, а рассказывают лаконично, через мелкие детали и короткие реплики. Однако каждый раз, благодаря точному выбору этих деталей, авторам удаётся дать самое важное для истории, после чего зритель может всё понять самостоятельно. Иной раз, впрочем, авторы и вовсе не дают никаких деталей, кроме констатации, что вот такой случай имел место быть. Этого тоже оказывается достаточно, а при желании обстоятельства каждый зритель может придумать сам. Такое понимание, что зрители фильма многое
способны понять самостоятельно – достойно уважения.

По ходу просмотра может даже показаться, что режиссёр избегает комментариев на актуальные темы, но буквально парой реплик героев Йоаким Триер как бы говорит: «Не-не, я всё вижу, просто это так несущественно».

При этом в ходе подготовки к съёмкам, уже в процессе репетиций, Йоаким вместе с актёрами менял некоторые сцены и прислушивался к тому, как актёры чувствовали своих персонажей. Что в свою очередь добавляет фильму глубины и аутентичности.

Актёрский состав в фильме проделал выдающуюся работу. Недаром все актёры, исполнившие центральные роли в «Сентиментальной ценности», были номинированы на премию «Оскар». Дело, конечно, и в том, что прекрасным актёрам было, что играть.

Стеллан Скарсгадр играет Густава Борга, режиссёра кино и отца двух дочерей, к которым он возвращается внезапно и будто в самый неподходящий момент. Густав максимально погружён в мир кино, единственный существующий и существенный для него мир (шутка ли — в подарок внуку на девятилетие он преподносит DVD c «Необратимостью» и «Пианисткой»!). Даже возвращаясь к дочерям в сложный для них момент, он возвращается, чтобы делать кино. Он легко находит общий язык с окружающими, но вот с дочерями всё куда сложней. Они могут вести беззаботные разговоры за праздничным столом, улыбаться друг другу, но как только беседа становится хоть чуточку серьёзной — начинается конфликт.

Особенно натянутые отношения у Густава со старшей дочерью Норой. Нору играет блистательная Ренате Реинсве, для которой эта роль и была написана и это, конечно, царский подарок для актрисы. Нора — актриса театра, который искренне любит, даже несмотря на все трудности этой работы. Они с отцом  —люди искусства, но даже в этой любви они умудряются противоречить друг другу. У неё большая обида на отца, сложности в личной жизни, ворох психологических проблем и травм. И всё это Реинсве умудряется сыграть естественно, без надрыва.

В этом конфликте меж двух огней оказывается младшая Агнес, тонко и чувственно сыгранная Ингой Лиллеас-Ибсдотер. У неё есть претензии к отцу, но она готова его простить. При этом она не может не понимать и не сочувствовать Норе, на которой уход отца из семьи сказался гораздо сильнее. Инга  — единственная, у кого в фильме земля не уходит из-под ног, но легче ей от этого не становится. Сложный клубок чувств к отцу и тревога за старшую и любимую сестру  — это не так-то просто.

Может показаться, что персона, сыгранный Эль Фаннинг, американская актриса Рейчел Бек, будто лишний в этой семейной драме. Однако именно её присутствие ясно показывает глубину кризиса и сложность конфликта в семье Боргов. И Фаннинг хорошо удаётся сыграть роль актрисы мейнстримного кино, которая ищет другой реализации и хватается за возможность поработать с Густавом Боргом, не подозревая, что таится и за этой работой, и за ролью, которую она пытается сыграть.

У каждого из этих героев своя динамика, своя история и это отдельное большое удовольствие, что о каждом можно подумать, порассуждать, каждому сопереживаешь и сочувствуешь, будто это реальные и близкие люди.

И, конечно, это щемяще красивый фильм. Не сказать, что я смотрел его на маленьком мониторе (49 дюймов — не жук лапкой потрогал), но порой было
жаль, что я не увидел эти красоты на большом экране кинотеатра.

В итоге «Сентиментальная ценность»  — это тихий фильм, напоминающий,
что можно стоять на треснувшем фундаменте, как дом Боргов, который тоже
является персонажем фильма, быть в трещинах, через которые всё же пробивается свет, и при этом хранить внутри массу тёплых воспоминаний, принимать жизнь во всей её полноте.