Парадокс в том, что я, будучи вигукером, почему-то в разы больше интересуюсь и пытаюсь разобраться в том, что транслирует Чимин, чем любящие его чигукеры.

   Иногда мне хочется задать им вопрос, а пытались ли они хоть раз понять, что хочет сказать Чимин, вне своих странных фантазий в рамках пейринга. Когда хочется буквально каждое слово и движение исковеркать в угоду личной фантазии.

   Иногда мне хочется сказать им: посмотрите внимательно видео, прочтите внимательно лирику и еще раз посмотрите внимательно видео.

   Они, возможно, могут спорить. Но спорить здесь бессмысленно. У меня впечатление, что они сами забывают, что они пишут. Или не читают написанное собственноручно. 

   За последнее короткое время мы имели от чигукеров несколько вариантов прочтения смысла Like Crazy. Все, как на подбор, трешевые. Причем, как эти смыслы могут сочетаться между собой – большой вопрос. Еще больший вопрос, как они могут сочетаться с самими ими же придуманными теориями.

 Погнали?

   Когда вышел сингл SEVEN, наши соседи так обрадовались, особенно Explicit ver., что сразу, не отходя от кассы, наваяли горячий пост о том, как перекликается лирика песни Чонгука и Like crazy. Об этом мы писали и можно еще раз освежить память здесь - "SEVEN Чонгука и причем тут Чимин?".

   Для тех, кто не хочет идти по ссылке - краткое содержание: 

Итак, Чимин в Like Crazy: Give me a good ride (прокати меня на члене, если кто до сих пор не понял). И ему в унисон отвечает Чонгук в Seven: It's the way that you can ride (то, как ты умеешь ездить на моем члене).

   Т.е. вся песня Чимина, которая на самом деле имеет смысл, сводится у чигукеров вот к этому. 

    В этот момент никто из них не думал о том, что там есть в лирике, что там есть в хорео и в видео. Это «парные» песни друг другу и смысл в них перекликается. Причем именно в части «you can ride» и «fucking».

   Лирика? Ну какое дело, что там на самом деле было в тексте. Чимин что-то говорил об этой песне? Какие мелочи. Это же не концептуально в концепции концептуальных чигукеров. 

   А сегодня у нас Чимин изменил хорео и взял за руку девушку (которую периодически считают его «отражением» в значении его второго я. Взял за руку – это значит признал свою феминность).    Концепция поменялась, смысл поменялся и выступление Чимина на концерте Юнги – это «пик феминной энергии Чимина».

   Поражены? Вот и я. Настолько, что пошла писать еще раз о Like crazy. Настолько, что опять получился лонгрид. 

❓Как можно сравнивать прекрасный бенефис Чонгука и драматичной, личной песней Чимина? (вопрос риторический).

Ну что ж, давайте порассуждаем. 

   Есть теория «грязной руки», которая говорит нам, что девушка – это некая «темная часть» Чимина и в конечном итоге (согласно видео), он ее принимает.

   «Темную сторону», как вы понимаете, олицетворяет девушка. Отчего не парень? Это было бы логичней. Поскольку более значимым для человека (особенно для корейца) является не принятие своих феминных черт (тут еще можно пофилософствовать про артистическую двойственную натуру), а принятие своей ориентации. О феминности (или "мягкой мужественности" можно прочесть по ссылкам ниже).

   Мы все знаем, что есть кризис ориентации. Есть внутренняя гомофобия. Кто-то слышал о личном «кризисе феминности»? То есть, понятия такие есть: кризис маскулинности и кризис феминности. Вот только рассматриваются они в социальном аспекте. При чем по большей части в рамках советского и постсоветского пространства. Пример можно посмотреть здесь. Также о явлении "мягкой маскулинности" можно посмотреть здесь, здесь и вот здесь (статей, на самом деле, очень много).

   В итоге акцент смещается и девушку наделяют не функцией "темной стороны", а стороны "феминной". Стало быть речь уже идет о конфликте мужского и женского начал.

   Я понимаю, почему чигукеры носятся с феминностью, как курица с яйцом (простите за внезапный каламбур). Потому что для них феминность входит в программу ориентации и является свидетельством ненатуральности Чимина. Как мы уже говорили, стыдно не знать основ в наше время. И следовало бы чигукерам уже что-то почитать по теме.

📌Для желающих – вот здесь лежит гайд по сексуальности. 

   Далее, наше внимание обращают на то, что девушка увлекла его, схватив грязной рукой и затем он встречается с ней только в конце. Что должно символизировать принятие. Не будем забывать, что Чимин уже сидел в комнате, пол которой был залит грязью. И грязь же стекает по  дверцам в туалете клуба. Т.е. тема грязи никуда не делась, она сквозная в видео.

   Обратим внимание на футболку Чимина (раз уж я по шмоткам). На ней есть примечательная надпись и выделяющееся слово  Stockholm. А скажите мне, котики, что первое вам приходит в голову, когда вы видите «Stockholm»? Кому-то, возможно, придет в голову Икея. Но у большинства возникнет ассоциация со Стокгольмским синдромом.

📌 Стокгольмский синдром — это состояние, при котором у человека возникают положительные эмоции и ассоциации с кем-то, кто держит их в плену (подавляет, причиняет боль). И не просто положительные эмоции, а любовь, сочувствие, сострадание, желание защитить и доверие. Очень часто жертва начинает думать, что сама виновата в сложившейся ситуации, а похититель не сделал ничего плохого. На самом деле СС – это копинговая стратегия, т.е. средство психологической защиты. Так организм пытается совладать с чрезмерным стрессом. Термин давно уже не обозначает отношения между похитителем и жертвой, поскольку реакция возникает и в бытовой жизни. Например, в абьюзивных отношениях. 

📌 Подробнее о том, как и откуда взялся СС можно прочесть здесь. Здесь что он из себя представляет. И здесь - стокгольмский синдром в отношениях.

   Теперь давайте посмотрим на стенку, рядом с которой сидит Чимин. Что вы там видите? Set me free крупными черными буквами. И, как мне кажется, здесь логично выстраивается визуальная связь между стокгольмским синдром и «освободи меня».

   Мне кажется, что многие, анализирующие Like crazy попадают в ловушку буквальности. Не первого, так второго уровня. 

Появление девушки – определенное странное взаимодействие – олицетворение феминного начала – принятие своей «женской» стороны.

   Видят Stokholm – стокгольмский синдром – абьюзивные отношения – выход из них.

   Я сама, было, попалась. Но давайте смотреть глубже. Стокгольмский синдром…почему мы считаем, что вторая сторона (захватчик, абьюзер) – другой человек. Ведь « Большой враг в жизни человека – это он сам» (Сиддхартха Гаутама – Будда Шакьямуни). Так что человек вполне может быть сам себе индуктором стокгольмского синдрома. И любить себя, и сострадать, одновременно причиняя себе невыразимую боль требовательностью, внутренней борьбой, наказывая себя. И ходить в этих эмоциях по кругу.

   Что касается девушки. Я уже писала обзор по лирике мальчиков, когда вышел SMF pt2. И там упоминалось учение Юнга. В творчестве бантан на протяжении длительного времени в разных песнях и видео прослеживается влияние этого учения. Даже в название альбома Map of the soul есть отражение Карты души Юнга. И, сдается мне, что и здесь в какой-то степени не обошлось без него. Девушка вполне может олицетворять женское начало. Но, возможно, не так, как видится на первый взгляд. В любом человеке, согласно Юнгу, присутствует женское и мужское начало – Анима и Анимус. Для мужчины его Анима - это отнюдь не феминность. Она отвечает за мысли, суждения, настроение и главное – за погружение в чувства.

   Анимус — это рациональная функция женщины, а Анима — иррациональная функция мужчины.

   Если Персона, Тень и Эго работают на внешний мир – то, какими мы являемся и как себя позиционируем в обществе, то Анима и Анимус – это наш внутренний мир, как мы способны адаптироваться к нему, насколько мы внутренне гармоничны. Мы не будем сейчас говорить про Анимуса в женщине, нас интересует Анима в мужчине.

✔️Самоуспокоение, забота о себе и любовь к себе.

✔️Доступ к творческому вдохновению.

✔️Доступ к чувству жизни.

✔️Счастливый.

   И если рассматривать женскую сущность в Like crazy, то вполне допустимо говорить о том, что это «принятие», только не феминности в том значении, которое используют чигукеры (ну мы помним, открытое плечико, высокий тембр, нежный голос и юбка с меховыми сапогами).

   Еще раз: это не принятие своей физической феминности (передайте там кто-нибудь чигукерам).

📌 Подробнее про Аниму и Анимуса здесь, здесь и здесь.

   Но в конечном итоге, нам все равно нужна лирика. Потому что некорректно рассматривать видеоряд без текста. И это видео имеет отсылки к словам, а не наоборот. Здесь очень важно упомянуть, что песня имеет две версии. И корейская несет в себе несколько иную смысловую нагрузку, нежели английская.

   Корейская версия более лирична. Все уже знают, что Чимина вдохновил фильм Like Crazy. 

   Чимин объяснял, что «это поиск себя во время поиска любимого человека во сне и желание продолжать оставаться во сне». 

   Он сказал, что посмотрев фильм, подумал:

   И теперь у меня вопрос, а многие ли из вас посмотрели этот фильм? Посмотрели ли его чигукеры, которые так уверенно пытаются анализировать, что должен был принять Чимин и что он там принял. 

Я видела множество растиражированных мнений о том, что «героиня все время хочет абстрагироваться от проблем реальной жизни», «что героиня живет в мире иллюзий». И я вам хочу сказать, что фильм совсем не о том. По сути дела, Чимин рассказал нам, о чем это кино.

   📽Кратко: Двое студентов, британка Анна и американец Джейкоб влюбляются. Это действительно влюбленность, они погружаются друг в друга, они заполняют все пространство друг другом. Анна должна уехать домой, чтобы продлить визу и вернуться. Но она опрометчиво решает остаться. Когда приходит время вернуться, то из-за просроченной визы ей отказывают во въезде. И начинаются мытарства влюбленных. Дважды Джейкоб прилетает в Лондон, в один из этих разов они даже женятся, чтобы получить визу по воссоединению семьи (что тоже не получилось). За это время Джейкоб заводит отношения с коллегой по работе Сэм, а Анна со своим соседом Саймоном. Причем отношения искренние. В случае с Саймоном и Анной они дошли даже до предложения руки и сердца. В конечном итоге запрет на въезд был снят, Анна получила визу и приехала в Америку. Но мы не видим счастливого воссоединения пары.

   В финальной сцене под душем они потерянные настолько, что даже физический контакт между затруднен. И чем закончится эта история никто не знает.

   Итак – фильм нам дает возможность подумать сразу над несколькими проблемами. 

   Ответственность и выбор. Первый шаг, который испортил влюбленным жизнь надолго и, возможно, привел их отношения к чему-то еле теплящемуся, был сделан Анной, когда она решила остаться. Последствия этого легко было предугадать. И этот выбор потянул целую историю их страданий и страданий других людей – Сэм и Саймона, которые искренне пытались построить отношения и были влюблены. За этим решением был разрыв и фактически потеря любимого человека. Но есть еще одна деталь. 

   Джейкоб делает стулья в небольшой мастерской. Стулья его обычные. И возникает вопрос: неужели он не мог переехать в Лондон, воссоединиться со своей Анной, которую любит как безумный и заниматься своими стульями рядом с ней? Не терять из жизни два года, не испытывать судьбу, не разбивать сердце другой женщины?  И это тоже выбор и ответственность.

   Весь фильм о том, как наши поступки, наш выбор, влияют на нас и других людей. И что можно потерять то, что имеешь. И что нельзя отмотать назад и исправить. И уж если кто и бежит от реальности, то этот кто-то – Джейкоб. Потому что только он в этой ситуации может что-то сделать. 1. Драматически страдать с другой стороны океана или 2. Скрепя сердце забрать свои стулья и перебраться в Лондон. И да, это дискомфортно, это реальное испытание, но это открыло бы возможность отношений. 

   Режиссер Дрейк Доремус о фильме Like crazy: 

   P.S. Дормус за основу взял собственную историю отношений на расстоянии. И в реальности его отношения с Дезире Паппеншеллер закончились разводом.

❗️Итак, до чего мы добрались к этому моменту. К тому, что у всех людей двойственная натура. Мужчина имеет внутри Аниму, женщина – Анимуса. Интегрированная Анима у мужчин дает им чувство любви, в том числе, любви к себе, творческие возможности, чувство жизни и спокойствие. Наладить отношения со своей Анимой – принять ее – достичь внутренней гармонии. 

   Фильм Like crazy полон чувств, возможностей выбора и последствий этого выбора. Анима, дающая внутренний покой и согласованность, чувства и любовь, делает этот выбор проще или помогает пережить его последствия. 

   Корейская, более лиричная версия, более индивидуальна. И имеет больше тонких связей с фильмом. Мы видим в лирике историю о разбитом сердце и попытках остаться там, где это сердце пока еще целое, стремление не сталкиваться с болезненной реальностью.

  Английская версия имеет более глобальный смысл. Здесь присутствует образ толпы, страх потерять себя на протяжении пути. 

   Я хочу обратить ваше внимание на диалог, который наложен на музыку в начале и в конце песни: 

   Это неоригинальный диалог, его специально придумали для трека. Хотя посылу фильма он соответствует. И нет, это не Чимин начитывал.

   Продюсеры обратились к актрисе Шелби Янг (Социальная сеть, Аркейн, Мармадюк, Оторва, Мыслить, как преступник). Она занималась и озвучанием. Шелби имеет массу подписчиков в Тик-Ток и поделилась с ними историей этой записи. 

   Далее у нее поинтересовались, нет ли какого – нибудь мужчины, кто мог бы записаться с ней в паре. И она позвала своего друга Джо Броги. Записывались они в маленькой собственной студии.

   То есть, диалог был не просто взят, а написан и озвучен специально. Для чего? Чтобы максимально верно донести мысль: «Я боюсь, что все исчезнет/Опять один» - это то, что произносит мужчина. Тут важно, что диалог был одинаков для корейской и английской версий. 

Посмотрим теперь, что говорил Чимин. И это то, что все время проходит мимо чигукеров. Ребята, читайте же, что вам хочет донести Чимин, которого, по вашим словам, вы так любите. Он так много и подробно вам объяснял. И что вы поняли? Да ничего вы не поняли.

 🐥«Во время работы над FACE я не столько хотел оставить какое-то сообщение, а хотел с помощью этого альбома сублимировать те чувства, которые я испытывал в течение 2 лет пандемии.

🐥«Когда началась пандемия, я храбрился и говорил: «Нам просто нужно немного подождать». ❗️Но для меня ущерб от неспособности что-либо сделать оказался больше, чем я думал. Моя психика все больше и больше расшатывалась. Певцы существуют потому, что есть люди, которые наблюдают за творчеством. ❗️Мне казалось, что когда мы больше не могли встречаться с фанатами, мы потеряли наш смысл. Затем мой разум стал всё больше уставать. В то же время внутри нас начало происходить много изменений. ❗️Я был совершенно бессилен перед лицом этого и никогда не представлял, что могу стать таким. Поэтому был по-настоящему сбит с толку этими переменами во мне» (Перевод bangtan_elfe, dnlarss; @Crazy_Koreans).

   В интервью Rolling Stone от 24 марта 2023 г:

 🐥"В этом альбоме я смотрю на себя. Я слышал, что слово «лицо» имеет много разных значений. [ ] оно также означает «стоять лицом к лицу, «противостоять» как глагол. Поэтому для того,  чтобы встать на эту новую точку отсчета и начать новый путь, я решил, что необходимо оглянуться назад и посмотреть себе в лицо".

 - Когда Вы оглянулись на себя, открыли ли Вы для себя что-то новое?

🐥"Я бы не сказал, что я почувствовал что-то новое. [ ] Я думал, что со мной все в порядке. Я был счастлив. Я просто наслаждался происходящим. Но, оглядываясь назад, я понял, что это были не единственные чувства, которые я испытывал. Осознав это, я решил, что должен преодолеть [эти чувства]. Думаю, я как бы учился тому, как стать взрослым".

🐥"Поскольку для каждой песни эмоции разные, я хотел выразить эти чувства такими, какие они есть, через [постановку]. В первой части [альбома] есть гнев. Главный трек [Like Crazy] кажется счастливым, но за ним также скрывается одиночество".

   Я думаю, что нет смысла напоминать всем, как страшно мы переживали то, с чем столкнулись во время пандемии.    Неизвестность, одиночество, ужас от того, что кто-то вчера был, а сегодня его уже нет, бессилие, страх за себя и своих близких. Чимин говорит о том, как он переживал те времена. Разрыв [между артистом и поклонниками], отношения на расстоянии, бессилие перед ситуацией, одиночество – что это, как не лейтмотив фильма?

   Теперь давайте зайдем с другой стороны. 

   Это не просто режиссер, он – один из ведущих креативных директоров Южной Кореи. В его списке видео для Twice (The Feel), Red Velvet, AESPA, NCT, KATIE, Zion.T.

   Оуи неоднократно работал с HYBE, сняв клипы для TXT (Can't You See Me?; Crown; Run away), Seventeen (_World; Super),  и BTS, в том числе для Чимина и Юнги (Agust D, Interlude Shadow и Give It To Me). Оуи Ким – во многом приверженец психоделической эстетики (стиля, процветавшего в конце 60-х – начале 70-х годов), а также ироничного сюрреализма.

🗣Расскажи о ком-то, кто тебя вдохновляет.

🗣Что для тебя есть красота?

   Его любимый музыкальный клип - Wood Kid – Run Boy Run. Именно это MV мотивировало Ким Оуи продолжать делать видео. Посмотрите этот клип, обратите внимание на его эстетику и возможно, вы что-то поймете о креативном директоре Киме.

   Его операторская работа предлагает нам смотреть на реальность через другую линзу – линзу несовершенства. 

   На самом деле работа Ким Оуи с BTS началась значительно раньше, чем были выпущены клипы Юнги. До 2014 г. он был помощником режиссера в Lumpens, креативной продюсерской компании, снявшей большинство музыкальных клипов BTS, включая их последний «Yet to Come» (2022). Однако, даже покинув Lumpens он продолжил свое сотрудничество с ВН. 

   Использование цветных фильтров, скошенных ракурсов и экстремальных крупных планов создает кинематографическую эстетику, в которой визуальный стиль соответствует эмоциям певца с помощью цвета, усиливая эмоциональную связь со зрителем. В работах Оуи Кима вы можете не увидеть последовательной истории и центральной концепции, присущей к-поп. Он пытается связать звук и цвет (хроместезия) и, в свою очередь, наделяет их эмоциями. 

Если обобщить смысл фильма «Like Crazy» - это проблема выбора и трудности отношений на расстоянии. 

   Главная тема MV Like crazy, которую хотел передать режиссер (особенно в его английской версии) – физическая дистанция, преобразованная в эмоциональную дистанцию.

   В своих интервью Чимин постоянно возвращается к тому, что он переживал во время пандемии, во время изоляции. И что он хотел поделиться именно своими ощущениями и мыслями, которые родились в нем в то время. Текст, безусловно важен. Но именно благодаря визуальному ряду происходит эмоциональный резонанс.

   MV состоит из четырех разобщенных, но парадоксальным образом взаимосвязанных пространств: комнаты, клуба, коридора и ванной комнаты. Начинается и заканчивается в комнате в рамках круговой логики времени. Влияние Парра проявляется в несочетаемости пространственной композиции, в которой пространства схлопываются и складываются друг в друга, что во многом сюрреалистично по замыслу и исполнению.

   Когда мы смотрим на то, как построен визуальный ряд, то видим, что средний план Чимина переходит в крупный и далее в предельно крупный. План с танцорами использован как кадр в кадре, чтобы усилить эффект. И если расстояние – основная тема Like crazy, то что это, если не визуализация расстояния. 

   Мы также имеем движение героя в противотоке, размазанный задний план, как способ выразить состояние одиночества в толпе (эмоциональная дистанция). На самом деле в клипе достаточно уловок, чтобы вовлечь нас эмоционально. Игра синего и желтого цветов, окрашивающих разные зоны. Кругое окно, похожее на Луну позади Чимина. Потоки грязи, льющиеся изнутри наружу, как отражение накопленного внутри и нашедшего выход. Чимин, который дважды закрывает камеру рукой. И если мы вспомним строчки английской версии, то это, возможно, нечто, отражающее последствия того феноменального успеха, к которому пришел. Но являешься теперь заложником этого успеха, поскольку сотни глаз следят за тобой непрерывно в каждом моменте. 

   Почти любая локация, которую мы наблюдаем, приобретает сюрреалистические черты. Пространство не фиксировано, оно податливо. И это выглядит жутковато.

   К финалу видео каждая сцена становится непривычной и дискомфортной благодаря коллапсу пространства и времени. Причем с определенного момента события получают обратный ход – стены сдвигаются, грязь течет обратно в кабинки, Чимин перемещается по коридору «задом наперед» и возвращается в свою комнату. Кстати, если приглядеться внимательнее, то можно заметить, что стены сдвинулись так, что пространства стало еще меньше, чем было до. Таким образом, мы видим, что события закольцевались и мы вернулись к тому, с чего начали. 

📌 Понаблюдайте за пространством в клипе, возможно, что увидите то, что раньше не увидели. 

Учитывая, что объем написанного уже вышел за рамки всех мыслимых пределов, разрешите мне не углубляться особо в тему метафоричности зеркала и использовании многочисленных вариаций этой метафоры в литературе, живописи и кинематографе.

Если коротко, то зеркало и отражение используются в искусстве, как прием, очень давно. И каждый вытягивает из него свой смысл, поскольку их очень много.

   🪞Зеркало – как объединение двух миров, как объединение прошлого и настоящего. Или наоборот, граница между параллельными мирами. Как изображение двойственности или как помощник самоидентификации личности. Вспомним «Алису в Зазеркалье», волшебное зеркало Еиналеж из Гарри Поттера, многочисленные зеркала в фильмах Бергмана. И примеров использования зеркал очень и очень много.

   Стоит согласиться, что метафора зеркала - репрезентативна для разнообразных философских трактовок. Кто-то пытается связать девушку в клубе, о которой мы уже говорили, с зеркалом и говорит, что она – есть отражение Чимина. Или он видит свое внутреннее я и здесь зеркало, как способ свести эти две его части. И верно, и неверно одновременно.

   Чимин в своем альбоме хотел сублимировать эмоции и переживания (он буквально употребил это слово).

📌Сублимация – защитный механизм, когда негативные эмоции, переживания и желание дестуктивных действий трансформируют в действия безопасные или даже полезные. 

   У всех есть темная сторона, все могут испытывать сильные, порой невыносимые, отрицательные эмоции. Иной раз человек это осознает, а иногда нет. Зеркало при этом является болезненным средством самопознания, поскольку отражает то, что человек хочет игнорировать. Но только «увидев себя в зеркале», можно понять, что не так, измениться и принять часть себя. Или избавиться от нее. 

Принять часть себя – это возможно принять ту самую Аниму и обрести внутреннюю гармонию. 

   Кроме того, именно после того, как Чимин смотрит в зеркало, пространство начинает податливо расширяться. И здесь смысл зеркала – разделение сна и яви. О чем мы можем прочесть в тексте. Зеркало многофункционально.

   Ну что ж, кто дотерпел до конца - большой молодец. У нас остался один вопрос. Почему грязь до и после? И вообще, к чему там этот образ.

   Как мы понимаем, слово «грязь» имеет много значений, в том числе переносное, где «грязь» - embarrassing or incriminating information, scandalous or malicious gossip – скандальные, злонамеренные сплетни, смущающая, компрометирующая информация. И здесь – грязь, льющаяся поверх стен, грязные следы, которые он оставляет за собой, грязные руки и замазывание объектива камеры грязью, как мне кажется, вполне укладывается в концепцию. 

   P.S. Вспомним, что Ким Оуи был и режиссером Interlude: Shadow Юнги. В обеих песнях рассматривается предполагаемое разделение между внутренним "я" (так называемой "тенью" или "отражением") и внешним "я", ставится под сомнение это различие. Эти темы можно проследить и в клипах на обе композиции. 

   P.P.S. Думаю, что все уже забыли, что, собственно, послужило толчком для написания этого текста. 

❌ Наши соседи решили, что когда на концерте Юнги , Чимин взял идущую спиной вперед девушку за руку, он принял свою феминность. До этого не брал (не принимал), а тут взял. 

   «Пик феминной энергии» - это то, как они восприняли действие Чимина и обозначили его (это их выражение использовано в заголовке).

   Господа чигукеры! У меня огромная просьба. Прочтите хоть что-то наполненное смыслом про этого чудного мальчика. Он сложный, неидеальный, рефлексирующий, талантливый и до боли требовательный к себе. Он точно не заслужил всех этих домыслов с яхтами, мягкими игрушками и трактовками лирики, которую он исполняет, на вот том уровне, что вы показали.

Спасибо за внимание :)