Яма Ваяма рассказывает, как рисовать мангу по своим правилам

— Мой интересен первоначально разожгла яойная манга, прочитанная во втором классе старшей школы. Однако еще со времен средней школы я выкладывала [в блоге] на Ameblo аккуратно раскрашенные цветными карандашами рисунки в стиле сёдзё-манги, хотя их тогда почти никто не смотрел. Со временем мне стало интересно не просто рисовать, но и придумывать истории. И вот, когда в старшей школе я увлеклась яоем, то и нарисовала самую первую мангу именно в этом жанре. Тогда у меня еще не было мечты стать мангакой. Только перейдя в выпускной класс и задумавшись о будущем, я решила, что хочу связать жизнь с рисованием манги или иллюстрацией.

— Да, я давно её читаю. Первая манга — и до сих пор самая любимая — это «Вместе со мной» (1997-1999) Минору Фуруи. Его творчество любила мама, а книги Фуруи валялись по всему дому, так что я начала их листать, наверное, еще в детском саду. Сейчас я даже удивляюсь, как мои родители не запрещали мне читать такие вещи. Тогда мне нравились рисунки, поскольку я воспринимала эти книги как иллюстрированные, поскольку еще не умела читать. Я продолжала возвращаться к этим сюжетам и в начальной школе, и в средней. Еще я много перечитывала мангу в духе сёдзё-журнала Margaret, вроде работ Аи Накахары. Или — под влиянием старшей сестры — «Несносных пришельцев», а благодаря старшему брату — «Дораэмона» и «Югио!».

— Да, если говорить о мангаках, которые напрямую на меня повлияли, то именно эти четверо мастеров. Комбинация забавного сюжета с серьезным изображением — это, по сути, стиль Нонаки, но Кобаяси больше повлиял на мой рисунок и то, как я изображаю девушек. Когда мне что-то нравится и я пытаюсь перенести это в мангу, то обязательно перерабатываю до такой степени, чтобы оно стало моим, и меня нельзя было подловить. Думаю, то, что никто не говорил мне о сходстве со стилем Кобаяси, — как раз доказательство, что у меня это хорошо получается (Смеется.) Мне также нравится рисовать школьников, и это, скорее всего, влияние Фуруи, ведь он часто изображает учащихся средних и старших классов в такой манге, как «Клуб Личи Хикари» и «Страна Тэйити».

Помимо манги, на меня сильно повлияли фильмы. Особенно я люблю японское кино, среди которых мне ближе всего работы Синобу Ягути. Мне нравится, что персонажи его фильмов всегда обаятельные, а диалоги — смешные. Их всегда приятно смотреть, хотя он показывает и хорошие, и плохие стороны японцев. Думаю, когда я создаю персонажей и добавляю сердечный юмор, это влияние Ягути.

— Многие, кто читает мои работы, говорят, что они кажутся непринужденными. Возможно, дело в том, что что я родилась и выросла на Окинаве, а там все люди по натуре очень расслабленные. Может быть, влажность и тепло Окинавы придают моей манге такое немного замедленное ощущение. Вдобавок — к добру или худу — на Окинаве много странных людей. Наблюдая за ними, ты понимаешь, что в мире действительно много характеров и образов жизни, — и каждый по-своему обаятелен. Возможно, потому что я выросла в такой среде и с таким взглядом на вещи, всё это как-то естественно проявляется в моих историях и персонажах.

— Я использовала псевдоним Ваяма с тех пор, как выкладывала иллюстрации на Ameblo еще в средней школе. Когда я решила серьезно заняться мангой, мне просто не пришло в голову ничего другого, поэтому я оставила всё, как есть. Когда-то давно я рисовала ваншоты и прочее под именем Томоёси Ваяма, но людям было тяжело его запомнить. (Смеется.) Так что я сменила его на Яма Ваяма. Кстати, «Яма-сан» было моим прозвищем в старшей школе — вот оттуда оно и появилось.

— В то время я думала, что, если выберу дзёсэй-журналы [с мангой для женщин старше 18], то мне придется сосредоточиться на романтических историях. Так что я решила, что, если хочу писать о повседневных вещах, то сэйнэн-журналы подойдут лучше. На втором курсе университета под именем Томоёси Ваяма я нарисовала ваншот «Проблемы отличника» (2015), которую номинировали на 67-ю премию Тэцуи Тибы. Это дало мне шанс запустить серию в еженедельном сэйнэн-журнале Morning издательства Kodansha, под надсмотром редактора, но в итоге ничего не получилось. Тогда часть меня слишком ориентировалась на редакторское одобрение при создании манги, и я совсем потеряла из виду, что же на самом деле хочу рисовать.

Я не хотела, чтобы так продолжалось, и решила нарисовать то, что действительно люблю и хочу изобразить, не оглядываясь на мнение других. Так появилась история «Будь позади, Никайдо» (Ushiro no Nikaidou), которая вошла в сборник «Там нет другого». Когда я выложила её на Pixiv, то получила больший отклик, чем ожидала. Это придало мне уверенности, и я решила выпустить додзинси самостоятельно. Мой додзинси «Там нет другого» был представлен на COMITIA 127 в феврале 2019 года, а уже в августе вышел в виде танкобона, за что я очень благодарна. Работа, в которой я безоговорочно выразила себя, получила такие замечательные награды, как «Новое лицо» 23-го фестивале Japan Media Arts в категории «Манга» и Приз за короткую работу на 24-й премии Осаму Тэдзуки. Такой стиль работы мне действительно подходит, поэтому с тех пор я создаю мангу по своим правилам. Мои истории находят положительный отклик у читателей, а я теперь работаю в условиях, за которые искренне благодарна.

— Я не знаю, существуют ли на самом деле такие отношения между мужчинами, но всё равно рисую их с мыслью, что было бы здорово, существуй такие люди. Это касается всех моих работ, потому что мой идеальный мир — тот, где нет злых людей и все живут мирно. В реальности мне постоянно встречаются плохие люди, а дурные вещи происходят регулярно, но хотя бы в мире манги я хочу показывать светлые моменты и создавать искусство, свободное от стресса. Что касается отношений между мужчинами, то иногда я рисую их с оглядкой на яой, а иногда — совсем без этого подтекста. У меня в голове есть четкое разделение, но я хочу, чтобы каждый читатель мог интерпретировать и наслаждался моей работой, как ему вздумается.

— «Пойдем в караоке!» я рисовала полностью в цифровом формате, поэтому линии получились немного толще. Тогда мне нужно было нарисовать почти 130 страниц менее чем за месяц, поэтому я решила работать в цифре, чтобы сэкономить время, хотя и планировала нарисовать некоторые части вручную, В отличие от традиционного рисунка, при цифровом линии получаются толще. В конечном счете, поскольку в этой работе было много сцен с якудза или других интенсивных моментов, я рада, что выбрала цифровой метод, который позволил мне делать линии толще.

В «Звезде сада дев», напротив, я рисовала все линии вручную — включая контуры персонажей и фоны. Затем я сканировала их — и уже в цифре занималась покраской с корректировкой тона. Думаю, получилось довольно детализированно, ну или с более тонким подходом.

— Трудно придерживаться дедлайнов каждый месяц, но меня хвалят за всё, что я создаю, поэтому чувствую себя спокойно в процессе рисования. Что касается сюжета, у меня есть несколько идей для будущих работ, но бывают моменты, когда я чувствую: «Сейчас не время для этого» — и тогда приходится спешно придумывать что-то другое.

— Нет, но я представляю, кем они были, если бы действительно существовали. Например, я рисую Хоси-сэнсэя, представляя таких актеров, как Томоя Накамура или Рё Ёсидзава. Я думала, кем мог бы быть Кобаяси-сэнсэй, но никто так и не пришел в голову. (Смеется.)

— Всё верно, я пыталась сделать Кобаяси-сэнсэя немного раздражающим вначале, но, думаю, он удивительно хорошо ладит с Хоси-сэнсэем. Полагаю, благодаря этому Кобаяси-сэнсэй со временем становится более спокойным. В этом и прикол: сначала Хоси-сэнсэй напоминает тень, а Кобаяси-сэнсэй — солнце. Однако со временем, может быть, именно Кобаяси-сэнсэй больше становится тенью.

— Я пишу диалоги так, чтобы юмор доходил до читателей со временем. Сначала я думаю о сюжете, но всю историю я воспринимаю через диалоги. Наверное, я больше всего времени трачу именно на них.

— Я стараюсь сохранять в работе общую расслабленную атмосферу, в том числе в шутках, чтобы читатели не испытывали недоумение. Во время работы у меня часто включены фоном юмористические шоу, и порой я перерабатываю то, говорят комики. Думаю, это тоже влияет на темп диалогов.

— Я не замечала этого, пока вы не сказали. Это было вовсе не намеренно. Так ведь в школе все усталые, не так ли? (Смеется.) Рисуя, я думала, что учителя и ученики обычно усердно трудятся, так, вероятно, усталость проявилась сама собой.

— Когда я пыталась нарисовать её сама, у меня не получалось сделать её достаточно шгрубой, а мама как раз приехала в Токио. Так что я нарисовала только контуры, а она дорисовала остальное шариковой ручкой. С каждым разом у нее получилась всё лучше и лучше, и она так увлеклась, что стала предлагать: «Если хочешь, я могу нарисовать еще». (Смеется.) Правда, она перестала рисовать «плохо», так что второй раз такой фокус не пройдет.

— Отчасти потому, что просто лень каждый раз придумывать новый наряд. Еще я думаю, что неизменный лук становится частью их характера.

— Мне нравится рисовать мелкие детали, на которые, как мне кажется, никто не обратит внимания. Когда же люди замечают их и говорят мне об этом в фанатских письмах, я думаю: «Юху!» Я хочу, чтобы при повторном чтении можно было обнаружить что-то новое, например, у персонажа за спиной. Мои читатели тоже этого ждут, так что я рада продолжать в том же духе.

— Что касается моей работы, я бы хотела попробовать себя в хорроре. Вообще у меня есть идея, которую я с радостью анонсирую, когда появится такая возможность. Еще я люблю романтическую мангу, но её так сложно рисовать самой. Думаю попробовать, когда мне будет лет 70 или 80. (Смеется.) Я должна жить долго, чтобы сделать это. В будущем я бы хотела попробовать себя во всех видах манги. Для этого мне нужно жить долго и ставить здоровье на первое место. Было бы здорово жить спокойно и размеренно. Это мой идеал жизни на данный момент.

***