Цветок в Петриковке.

Разумеется, я нарушаю канон ) А как иначе? У меня недолго получалось следовать правилам беспрекословно еще на этапе обучения. До первого полностью мной придуманного элемента прошло с полгода наверное... Ну или год. Не больше! 

Потому что  я искренне убеждена: чтобы продолжать жить - нужно изменяться. И никак иначе. Стабильность это смерть, особенно в искусстве. 

...

Но мы можем нарушать правила, но не принципы! Итак, незыблемым остается: 

1. У каждого цветка должен быть центр. И стебель!

2. Сколько бы ни было цветов и листьев, они все должны иметь свой стебель (даже если его не видно) и направление, откуда и куда они растут. Направление должно быть неизменным по всему рисунку. Мы не можем нарисовать сначала ветку, потом пару отдельных цветов и куда-нибудь в угол запихнуть цветок вверх головой. Единое пространство – единое движение, это принцип!

3. Не только размер цветка или любого другого элемента имеет вес, но и цвет. Белый весит меньше, чем красный. А красны – меньше, чем черный.

4. Чем больше оставляем воздуха между элементами, тем лучше смотрится композиция в целом.

5. Петриковка – декоративное искусство. Поэтому смело сочетаем плоское с объемным, играем цветами и единственное, за чем следим так это за принципом равновесия.

6. Воздух это хорошо, но в меру! Оставляем его ровно столько, чтоб в композиции не образовывалось дыр. Сквозняк будет! Заполнить пространство можно листьями, травкой, усиками и любыми другими декоративными элементами. Главное – чтоб они создали единое пространство рисунка.