Людям, следящим за мнением в данном блоге, должны были броситься в глаза лучи радости, которые я испытывал при просмотре этой новинки. "Дневник разных стран" — это не просто качественное пересечение драмы и реализма, а целый комплексный продукт практически без слабых мест. Когда подобная картина попадает на экран, вместе с ней приходит чувство искренней благодарности. Многие студии и команды аниматоров способны сделать шоу из аниме. Но лишь единицы подают творчество, которое выигрышно бы смотрелось и в других жанрах: от классического литературного формата до кинематографа с заявкой на престижные премии.

Завязка сюжета использует поверхностно привычный мотив. Девочка Аса Такуми теряет в автокатастрофе своих родителей. Находясь на похоронах, "захлёбываясь" в непростом психологическом состоянии, подросток не может разобрать речь окружающих людей. Асе кажется, что те разговаривают бессвязно, каламбурами. И только её тётя, которая при жизни ненавидела свою погибшую сестру, осознаёт происходящее: никто из десятков людей не желает брать девочку под своё крыло. Они скорее предпочитают мерзкими способами выказывать свою позицию непричастности, направляя все силы на обеление своего решения. 

И тут у тёти подростка, Макио Кодай, заканчивается терпение. Тридцатипятилетняя писательница забирает ребёнка к себе на попечение, спасая Асу от гадючника. Вот только сама Макио не имеет опыта воспитания детей и является необычной на взгляды личностью. Практически полной противоположностью Асы. Теперь им предстоит уживаться вместе.

Студия Shuka не числится среди передовых в индустрии, хотя за ними закрепилась яркая репутация благодаря сериалам "Тетрадь дружбы Нацумэ", "Дюрарара", и "91 день". В режиссёрское кресло был назначен дебютант своей роли Миюки Осиро, у которого огромный опыт постановки анимации и отдельных эпизодов. Первый из многочисленных плюсов отражает именно он.

Разговорный формат тайтла использует приём переключения фрагментов. Если стандартный подход к диалогам предусматривает концентрацию на определённой сцене, то здесь “комнатные” разговоры начинают перекрещиваться, порой в три или четыре беседы. При этом не важно, о каком времени идёт речь, — настоящем или прошлом.

Легче увидеть самому, чем попытаться воспринять текстом. В целом эта уловка использована для того, чтобы зритель не скучал за просмотром сериала, когда на него скидывают отлично прописанные реплики. Так уж получается, что половина любителей аниме на определённом этапе просто потеряли бы нить разговорной канвы, задумавшись о своём. Режиссёрский приём держит смотрящего в тонусе.

Далее упомяну о ротации реализма и фантазии Асы. Девочка по-своему переживает потерю и, оказавшись в совершенно другой обстановке с необычно мыслящими людьми, рисует перед собой образы зарубежного вайба, вроде Индии. В другой момент она, сродни колебанию своих эмоций, способна переключиться на пустыню или элемент оазиса. Всё это визуально освежает аниме.

Второй плюс кроется в авторе первоисточника, чьи задумки были шикарно адаптированы. Мангака Томоко Ямасита бросает вызов устоявшимся социальным нормам, делая тематику невероятно острой. Не хочу здесь спойлерить самые сочные идеи, но автор смело проходится по тематикам, которые негласно табулированы во многих странах, в том числе и в Японии. Это настолько аккуратно рвёт нынешние демографические шаблоны, что даже неловко расписывать. Но целью не служат негатив или желание пойти наперекор. Основное стремление — показать искренность в жизни обычных людей. Продемонстрировать причины и не лгать в абсолюте. Если это и вызов, то находящий разумный компромисс.

Персонажи прекрасны и правдивы. Смерть родителей может не разбить вдребезги сразу. Бывают ситуации, когда ребёнок погружается в боль, которую он до конца не осознаёт и не понимает. Ведь речь идёт о подростке. Аса — очень крутой образ по реализации многогранной задумки. Она не просто переживает смерть родителей как ячейки института семьи, а оглядывается и рефлексирует по тому, какими личностями они были.

У тёти Макио Кодай свои занятные моменты, и память о сестре работает иначе. Уникальная персона для аниме на слоте основного героя. В аниме будет немного затронута романтическая линия, и внезапно эта часть произведения тоже хороша. Забудьте про прямолинейную сёнен-романтику. Здесь другой уровень с уклоном в психологию.

Саундтрек первоклассный. Кэнсукэ Усио создал музыку, которая одновременно и сама по себе выдающаяся, и умело направляющая режиссёрские задумки. Например, Аса может вернуться из воображаемых образов в реальность для диалога, а саундтрек продолжает склеивать “до и после”. Визуальной фантазии больше нет, но ты продолжаешь её слышать. И, когда лопаются пузыри личного пространства, эмоциональные сцены тоже усилены настолько, что отдаются внутри. Этому сериалу не нужно из вас выдавливать переживания. Тайтлу присуще очень тонкое воздействие на чувства зрителя. Первые эпизоды притирочные. Драма заявляет о себе с конца третьей серии.

Ближе к последней трети сериал немного расфокусируется ради приёма кругов на воде. Многие события из жизни посторонних людей могут побочным эффектом отразиться на нас. Поскольку студия явно держала в планах остановиться на чуть более половине первоисточника, этот отрезок послабее предыдущий. Но в целом он действительно хорошего уровня, если у отдельного зрителя нет в голове пунктика, что абсолютно каждый персонаж должен быть раскрыт. 

Помимо этого, участился приём повтора секунд, которые были показаны в предыдущих эпизодах. Здесь нужно понимать, что у режиссёра был план, как взять из первоисточника лучшее. Это также позволяло убрать возможную просадку в визуале. И то, и другое — мудрый подход. Финальный эпизод качественный, он логически подводит развитие основных образов к точке, которую можно назвать экранным прощанием.

Редкий пример, когда готов рекомендовать новинку каждому. Если человеку не подойдёт данное аниме, то это станет понятным сразу. Зритель не потеряет много времени. В альтернативном случае произойдёт знакомство с чем-то уникальным. Из-за небольших помарок и лёгкой хаотичности некоторых фоновых образов ставлю оценку A+. Со времён первого тизера я ожидал определённого качества от проекта, но не рассчитывал, что меня поместят в ловушку восхищения. Это сделало зимний сезон очень мощным стартом года.