Эмбиент, море и путь к успокоению души

Мысли об отдельном фортепианном проекте Kaivo возникали у меня ещё задолго до его создания. Где-то в 2018 году, выпустив свой второй по счёту фортепианный релиз в рамках Da Voile, я стал задумываться о том, что не хочу, чтобы моя минималистичная музыка всегда оставалась некой интерлюдией между полноценной гитарной музыкой. По сути, какое-то время так и было: написав полноценный пост-роковый полноформатник, я откладывал гитару в сторону и "расслаблялся", набрасывая фортепианные мелодии на старом (на тот момент) нетбуке. Это было своеобразным отпуском, заслуженным отдыхом после титанически-проделанной работы. Но, в определенный момент, этот жанр настолько отпечатался в моей душе, что я обнаружил себя не "отдыхающим от гитарной рутины" за фортепианной мелодией, а полноценно созидающим эту музыку.

У неё появилось то, чего до этого не было - появилась концепция. Раньше это были скромные отрывки, мысли, не сильно связанные общей идеей. И мне почему-то показалось, что у меня получится рассказать такой музыкой полноценную историю. Историю, к которой люди будут возвращаться снова и снова, чтобы что-то почувствовать. Так и родился Kaivo.

В одной из рецензий на альбом "Felt. Solace After Despair", вышедший в 2023 году, на которую я наткнулся в Телеграме, была интересная заметка, которая никак не идёт у меня из головы. Я приведу цитату:

"Сам по себе проект Kaivo резко контрастирует с предыдущими работами Евгения. На смену чувственным пост-роковым гитарам пришли меланхоличные клавишные. Но я буду не прав, если скажу, что эмоций здесь меньше чем на прошлых работах. Просто они изменились, малость поутихли, обрели покой." (с) Вещает П.

Мне кажется, эти слова, как ничто другое, точно описывают то, что я почувствовал, когда полноценно пришёл к этой музыке. Для меня пост-рок всегда был меланхоличным взрывом, с которым я резко выпускал наружу свои эмоции, чувства и мечты. Это был эмоциональный драйв, в котором на тот момент отражалась моя жизнь. И мне действительно всегда не хватало именно спокойствия. Я почувствовал, что моя душа и моё сердце могут не только кричать, но и тихонько шептать; вести тихие размеренные беседы у камина за чашкой тёплого чая; вглядываться в морской горизонт, ощущая на себе свежий весенний ветер. Причём последнее стало буквально квинтэссенцией моего минималистичного творчества.
Я был на море всего несколько раз в своей жизни, притом очень давно. Но и этого хватило, чтобы оно прочно закрепилось в моей памяти как нечто невероятно прекрасное. Настолько прекрасное, что мне временами кажется, что я его слышу. В полной тишине, находясь за тысячу километров от него, я слышу как его волны бьются о берег. Когда в голове среди дня звучат отрывки ещё не написанных мелодий, на их фоне практически всегда со мной разговаривает море. И, даже спустя десятилетие, оно всё так-же зовёт и манит меня. Моё абсолютное место силы, которое питает меня даже на таком расстоянии.
Я верю, что когда-нибудь вновь окажусь у его берега, словно заблудившийся сын, уставший и печальный, мудрый и спокойный. И мне будет что ему рассказать.