Два раза в неделю буду писать посты об искусстве. В первую очередь о том, что нравится или о том, что читаю на данный момент. 

Уже неделю читаю книгу о художниках - импрессионистах. Многое, о чём хотелось бы написать, но сегодня уделю внимание одному шедевру художника Клода Моне (1840-1926) и той трогающей истории, которая связана с этой картиной (точнее её разумнее было бы назвать этюдом). 

Речь идёт полотне "Прогулка. Дама с зонтиком".

Во-первых, несмотря на размер (она довольна большая), картина всё равно воспринимается как этюд. Картина - это момент драматургии, законченное произведение. Этюд же - набросок, в котором мастер присматривается к будущему произведению, исследует фактору, форму, цвет и свет, намечает композицию и различные детали будущей картины. 

Картины импрессионистов не предполагают изображения какого-то события (допустим, глобальных исторических событий), кроме события светового. С картин Клода Моне в живописи появляется новый герой, который занимает собой всё пространство. Это изображение, будто случайно попавшее в объектив художника.

На картине "Прогулка. Дама с зонтиком" мы видим женщину, мадам Моне и её сына Жана, которые буквально теряются в обилии солнечного света, падающего на них. Нам уже не важно, какой в руках мадам Моне зонт, какое на ней платье, - важен эффект, - мир теряет массу, лишается фактуры. Уже не совсем ясно: женщина идёт по земле или нет? Всё становится неосязаемым. 

Моне любил этот эффект. Кстати, как писал о нём писатель Мишель де Декер:

Во-вторых, интересной в картине является её история. Как уже можно было догадаться, на неё изображена жена Клода Моне - Камилла, а также их общий сын Жан. 

Для того, чтобы понять, в чём особенность и трагизм ситуации, следует сказать пару слов о самом Клоде и его отношениях с Камиллой. Клод Моне прошёл непростой путь от буквально нищенствующего художника до признанного маэстро своего дела. 

Клод Моне сознательно отказался от труда бакалейщика, от намерения продолжать семейное дело и вступил на путь нищеты. Он был неизвестен, он писал свои картины совсем не так, как то было нужно всемирно известному Салону, через который художники и становились известными, получая заказы с хорошими последующими гонорарами. 

В 1865 году Клод знакомится с Камиллой, - признанной моделью и музой таких художников, как Пьер Огюст Ренуар и Эдуард Мане. Камилле Донсье было всего 18 лет, Клоду - 25. Идеальная натурщица быстро стала любовным увлечением художника. 

Но, увы, их будущее было совершенно на радужным. Следующие несколько лет чета пыталась гнаться за успехом: Клод Моне писал с натуры Камиллу и не только, но его работы не имели успеха. Влюбленным пришлось жить в сырых подвалах, питались они крайне скудно, переезжали из дома в дом по ночам, чтобы не платить за тот угол, в котором жили, - ведь средств на это не было. 

Камилла преданно следовала везде за Клодом (кстати, официально они так и не были расписаны). Совсем скоро она родит первого сына и останется с ним одна в холодном Париже, а Клод уедет искать известность и вдохновение. Правда, о любимой он не забывает - пытается найти возможность присылать ей денег. Вернувшись, он воспылает вновь чувствами к Камилле и сыну: и вновь она на каждом полотне. Именно тогда, в 1875 году, будет написана картина "Прогулка. Дама с зонтиком". 

Правда, постепенно на картинах её глаза будут становиться всё печальнее, как и глаза самого Клода, уставшего от беспросветной нищеты. Он бросит жену, и сердце преданной Камиллы, чопорно выражаясь, будет разбито. 

Оставить Камиллу окончательно художник так и не сможет: они вновь сойдутся, спустя время. В 1878 году она родит ему второго сына, но её здоровье уже будет подорвано. Клод перевезет Камиллу в дом своей будущей второй жены - Алисы Годше, где ей будет становиться всё хуже. Голод, роды, предательство - всё это в совокупности повлияет на то, что Камилла умрёт совсем молодой - в возрасте 32 лет. 

А Клод Моне так и не сможет забыть её образ: вторая и третья картины с почти аналогичным названием вышли из-под кисти художника уже в 1886, когда разбогатевшему и признанному Моне позировала красавица Сюзанна. 

Да, спустя 11 лет Моне вновь рисовал Камиллу - умершую женщину, которая посвятила ему жизнь, подарила сыновей и свою любовь. Во время создания картины Сюзанна безнадежно пыталась повторить позу и взгляд Камиллы (показательно, что обе дамы безлики, хотя остальное прорисовано в мельчайших деталях). Сюзанна при позировке падала в обморок от зноя, а Клод Моне яростно рвал холсты и пинал их ногами — второй такой Камиллы уже не найти.

Все остальные позировщицы и женщины по сути копии Камиллы, главной музы, которая была рядом с молодым и талантливым Клодом Моне, когда он был чудовищно беден и совершенно неизвестен. И, судя по всему, не особенно это ценил.