Олег Буйко 

Видео о том, как освещение на природе обманывает художника и почему этюд, написанный на солнце, дома часто становится тёмным, серым или холодным.

Разбираю, как жёсткое солнце, вечерний тёплый свет, тень, переменная облачность и домашнее освещение меняют восприятие цвета и тона. Показываю, почему на пленэре важно приподнимать тени, усиливать нужные цветовые оттенки и учитывать, как работа будет выглядеть дома.

В этом видео я сравниваю два способа проверки тона. Цветную плёнку и чёрно-белую камеру. Показываю, в чём слабые места цветного фильтра, и почему для проверки этюда или картины чёрно-белый режим оказывается намного надёжнее, чем для анализа натуры.

Чёрно-белые камеры для Android:

Hypocam -  https://play.google.com/store/apps/details?  

Чёрно-белая камера https://play.google.com/store/apps/details?id=gt.appija.bwcamera

Чёрно-белые камеры для iOS

BlackCam Lite https://apps.apple.com/ru/app/blackcam-lite/id951039678

Охра — базовая краска, на которой строится значительная часть палитры. В этом видео показываю, как сделать масляную краску из сухого порошка охры. Это один из самых дешёвых способов получить рабочую краску (разница с покупными тюбиками может доходить до 10–12 раз). Разбираемся, что это за пигмент, как его правильно замешивать и как на его основе получать другие оттенки — от сиены до сложных земляных смесей.

В этом видео показан прием, как можно облегчить работу при живописи в один сеанс

Перевод фотографии в живопись с помощью прямого сравнения цвета.

Задача — не просто повторить фото, а целенаправленно изменить насыщенность и температуру цвета, сохраняя при этом общую тональность.

Цвет подбирается рядом с фотографией и можно точно видеть, как он «работает» в контексте, как он взаимодействует с изображением. Если он тонально попадает — можно уже в этих тональных рамках спокойно усиливать или гасить насыщенность, сдвигать температуру в теплую или холодную сторону. Делать цвет более интересным, живым, нестандартным.

Но при этом нужно чувствовать границы допустимого, понимать, когда оттенок выходит за рамки, нарушает цельность. Это хорошо чувствуется именно в непосредственной близости цвета с фотографией.

Когда работа ведется по классическому принципу с палитры, подбор цвета происходит как бы «вслепую», оттенки берутся почти наугад. Глаз мечется между палитрой и фото, анализ идёт в голове, без наглядной опоры. Цвет подбирается примерно, интуитивно.

В этом видео показана реанимация полностью неудачной работы методом прямого сравнения. Когда два цвета рядом, на одной линии взгляда.  Это даёт возможность либо точно попасть в исходный цвет, либо осознанно сдвинуть его в нужную сторону.