В новом видео я пишу небольшой итальянский уголок: черепица, ускользающий свет на камнях и тени, в которых прячется зной. Часто спрашивают: «Какую палитру вы используете?» Но правда в том, что палитра — это не просто список тюбиков.

Видео:
https://youtu.be/z1flghsWhfo

Сегодня посмотрела на свою палитру после этюда и поймала себя на мысли, что она рассказывает о процессе не меньше, чем сама работа.

🌞 Если разобрать все эти замесы по цветам, получится довольно итальянская история. Много тёплых оттенков: оранжевые, жёлтые, сиена нат. Плюс нежный персиковый и розовый.Они постоянно встречаются здесь — в штукатурке домов, камне, дорожной пыли, даже в самом воздухе на солнце.

🌌 Рядом с ними — холодные синие и фиолетовые. Без них не появляется глубина и ощущение тени. Именно они помогают показать воздух между планами. (Ультрамарин, кобальт, циан, и их разбелы в разной степени).

🌱 Зелёных тоже хватает: от ярких («кислотного» лайма), почти светящихся на солнце, до густых тёмных смесей для свечек кипарисов.

🗻 А ещё много белил. Наверное, больше всего. Когда пишу такие сюжеты, я постоянно ищу свет и его отношения с цветом. И конечно умбра, сиена ж., серая.

Интересно, что на палитре рядом существуют чистые, звонкие оттенки и довольно грязные смеси. Раньше меня это смущало, а сейчас понимаю: именно на этом контрасте часто держится живопись.

Вообще я редко думаю о красках как о готовом наборе рецептов. Скорее смотрю на мотив и пытаюсь понять, что именно меня зацепило. Не дом. Не дерево. Не дорога. А ощущение тёплой стены на солнце, прохладной тени или света, который вдруг появился между облаками.

Поэтому каждый этюд начинается примерно одинаково: смотрю, прищуриваюсь, ищу большие отношения света и тени, а дальше уже подбираю цвет под впечатление, а не наоборот.

Наверное, поэтому мои палитры никогда не выглядят одинаково. Даже если писать одно и то же место несколько дней подряд.

Люблю иногда рассматривать их после работы. В этих случайных мазках и остатках смесей остаётся вся история этюда.

  Мой вывод прост: не ищите идеальный набор красок. Ищите идею в моменте. Ищите идею в моменте, доверяйте своему глазу и не бойтесь смешивать. Моя палитра в видео — это лишь один из тысячи способов сказать Италии «я тебя вижу».

А вы обращаете внимание на свою палитру после работы? Или сразу всё счищаете и готовите её к следующему выходу на пленэр? 😉