Альбина Уварова

Стартуем 13 ноября. За этот месяц вы:

• создадите проект на behance

• разберётесь в особенностях создания, публикации и продвижения своих проектов на этой площадке,

• получите обратную связь по вашему портфолио и узнаете про тенденции в его оформлении в 2023 году.

В последнее время я сотрудничаю с рекламными агентствами и иногда рисую раскадровки для роликов. У меня не супер-большой опыт, но хочу поделиться впечатлениями.

Это человек, рисующий раскадровки (основные кадры) для фильмов, мультфильмов, видеоигр, рекламы и других медиа-проектов.

Как оформлять проекты на Behance, чтобы они были привлекательными для зрителей и заказчиков. Простые советы, которые часто забываются

1. Создайте заметный заголовок. Убедитесь, что заголовок проекта является лаконичным и креативным. Он должен захватывать внимание зрителей сразу же, когда они просматривают ваш проект.

Сегодня поговорим про стратегию продвижения fashion иллюстратора. Обязательно дочитайте пост до конца, в конце будет интересный факт

1. Создание уникального стиля, который будет выделяться среди конкурентов. Для этого необходимо определить целевую аудиторию и исследовать, что она ожидает от модных иллюстраций.

Про нейросети не говорит только ленивый. Их возможности и скорость развития, действительно, поражают и немного пугают. Хочу поделиться своим мнением

Я попробовала поиграться с нейросетью Lexica (бесплатные генерации) и уже регулярно использую MIDJOURNEY (плачу каждый месяц по 10$, оплачиваю через want to pay bot в Телеграм).

В этом посте поговорим о том, какие работы мы выставляем в портфолио, а какие безжалостно удаляем или архивируем

Одно из главных правил хорошего портфолио - размещать только самые лучшие и актуальные работы. А также то, что ты хочешь, чтобы у тебя заказывали.

Но, даже понимая это, ты можешь упускать некоторые вещи. Например, ты "прикипаешь" к некоторым своим работам и не можешь смотреть на них объективно. Это происходит и с целыми проектами в портфолио - иногда так долго и кропотливо их собираешь, что сам факт потраченного времени делает их лучше, чем это есть на самом деле.

В этом посте обсуждаем, в какой момент стиль становится коммерчески привлекательным и как понять, что ваше портфолио готово 

Начнём с того, как сформировать коммерческий стиль:

1. Анализировать тренды в той сфере, в которой вы хотите работать. Подпишитесь на аккаунты брендов, иллюстраторских агентств, журналов, топовых художников в вашей нише. Следите за тем, какие иллюстрации популярны и востребованы. Анализируйте их стиль, темы, что из этого вы могли бы добавить в свои работы, как адаптировать тренды под себя.

В этом посте поговорим о том, нужно ли искать свой уникальный стиль. А также о том, как выбрать стиль для портфолио

Сразу скажу, что нахожусь в поиске своего стиля, экспериментирую, добираю недостающие знания и не тороплю себя. Опытные иллюстраторы пишут, что стиль не нужно искать специально, он сложится из насмотренности и большого количества практики. С другой стороны, если мы говорим про коммерческую иллюстрацию, желательно, чтобы по-хорошему предсказуемый стиль прослеживался в портфолио.